推动中华文化走向世界,是提升国家文化软实力、促进文明交流互鉴、服务国家外交大局的战略举措。党的二十大报告明确指出,要“增强中华文明传播力影响力”,“讲好中国故事、传播好中国声音,展现可信、可爱、可敬的中国形象”。以此为指引,2026年2月24日至28日,作为中国文联2026“今日中国”艺术周的组成项目,由中国文学艺术界联合会、中国驻多伦多总领事馆主办,中国音乐家协会、中央音乐学院联合承办的“金钟之
在《音乐本体论》中,尝试“以音乐存在的逻辑前提及其存在方式的假说,使本体观重组、重构于音乐存在自身” ① 。值得注意的是,虽然此文讨论的是音乐哲学层面的“本体论”问题,但其对“西方视‘有组织的音响在时间轴线上的运动’为音乐本体”的反思,实则指向一个更为根本的追问:在西方所谓音响结构秩序的体系之外,不同文化的人们如何以自己的价值观、态度与行动,造就了各自不同的音乐存在? ② 由此,迁延出一个贯穿其后
感觉的致密,一是来源于天生的知觉,一是生活的际遇——巨大而深刻的悲剧性及内在深刻的逻辑性。否则,无以具备博大而悲悯的情怀。 ——刘湘晨 举办一场以中国西部钢琴为主题的音乐会,笔者构想了很多年,而感兴趣的点在于一种在中国其他地区很难体现得那么明确的状态某人与外界环境的关系。在某些极端严酷的生存条件中,人只是环境的点缀,身心停不下来,始终在“路”上。 ① 在这里,“路”不仅是空间概念,也是时间概念
20 25年入冬之际,受老同学、星海音乐学院作曲系教授曹光平之邀,欣然前往温暖如春的南国,观赏由他作曲的歌剧《长生殿》(该剧的剧本由曹光平、陈洁明等8人整理)。 自唐以降,描写唐玄宗李隆基与杨玉环爱情故事的文艺作品可谓汗牛充栋,其中尤以唐代诗人白居易之《长恨歌》、清代戏曲文学家洪昇之《长生殿》、近代作曲家黄自之清唱剧《长恨歌》最为世人所知。此后,我国歌剧界亦不甘寂寞,曾以歌剧《原野》极享美誉的金
25年12月5日至7日,由中国音乐家协会20作曲与作曲理论学会和联合主办,音乐学院承办的中国音协作曲与作曲理论学会2025年度会议在南昌隆重举行。本次会议聚焦中国音乐创作的理论自觉与当代构建,旨在团结海内外中国作曲家、理论家及有关人士,共同推动中国音乐创作的繁荣发展,助力“中国特色作曲理论体系”的构建与完善。 会议议程涵盖四场理论与创作研讨会、室内乐作品和交响乐作品两场音乐会,形成了学术研讨与艺
2025年11月17日至23日,由上海音乐学院主办,廖昌永担任艺术总监、周湘林担任项目总监的2025上海当代音乐节于深秋的浦江之畔再次启幕,为中外听众呈现了一场兼具历史底蕴、人文关怀与艺术创新的视听盛宴。为期7天的时间里,10位顶尖指挥家携手4支交响乐团、1支民族乐团、4支室内乐团,与32位独奏/独唱音乐家联袂登台,奏响了71位作曲家的91部当代作品,其中包含多部首演作品。近5年的新作占据半壁江山
《龙腾虎跃》是中国传统音乐学家、打击乐演奏家、作曲家、教育家李民雄先生最具代表性的作品,它不仅技艺性与表现力兼具,更是中国民族打击乐现代化、交响化与国际化进程中的典范之作。作品融合传统民间音乐素材与现代作曲技法,展现出强烈的民族风格与时代气息。李民雄曾言:“鼓是民族的心跳。”此语道破了《龙腾虎跃》跨越时代的生命力之源。 自1980年首演以来,这部作品历经40余载而魅力不减,其跨世纪的传播轨迹本身
2025年11月22日晚舞台上仅有一人一器。身着白衣的李佳全程独坐舞台中央,从经典琵琶曲《大浪淘沙》到移植自二胡曲的《空山鸟语》(沈棠改编),全程都保持着她一贯的、内省式的沉静稳健。本次音乐会作为刘德海、刘天华两位大师的纪念活动,却命名为“独白”,究竟是谁在发言?李佳在“音乐会题解”中作了清晰表述: 刘天华、刘德海、沈菓和我,四个生命个体在本场音乐会中相遇。这一次,我们放下宏观的文化历史观,
从钱国桢 ① 先生那里得知赵老师 ② 患病的消息,我随即登上前往河北昌黎的绿皮火车,匆匆赶到赵老师位于“国际城”的家中。 轮椅里的赵老师消瘦了许多,左侧身体明显行动不便,但气色尚好,思维敏捷。我正近前轻声安慰,赵老师却憨厚一笑,用右手指了指身旁桌上的一台盒式录音机:别担心,有它陪着我呢。他压下按键,古朴苍劲的旋律顷刻充盈了整个房间,那是阿炳原声演奏的《二泉映月》(下文简称《二泉》)。 我本想劝
2024年,上海音乐学院民族音乐系举办“音乐考古学视阈下的中国乐器学术研讨会”,笔者以“感官史:音乐考古学的另一维度”为题作学术发言;次年,南京师范大学音乐学院举办“东亚文化中的乐器与感官”国际学术会议,笔者参会并主持圆桌讨论。两次学术活动,既接续了笔者数十年来在研究与教学中对身体、身体感及表演研究的持续关注,也在学者们多样化的探索中激发出新的思考。本文即对圆桌会议的两个主题——“乐器作为科技与感
“塔吉克(Tajik)”是具有多层内涵的族群称谓,族源可追溯至古代中亚萨卡、粟特、吐火罗等伊朗语部族。中国塔吉克族总人口50896人,①主要聚居于帕米尔高原东部新疆喀什地区塔什库尔干县。中原、希腊、印度、波斯等艺术在帕米尔高原农耕、游牧文明中交融、积淀,孕育出特色鲜明的塔吉克族传统音乐文化。20世纪下半叶以来,塔吉克族传统音乐逐渐被学界关注,涌现出一批富于新见的调查报告和研究成果。本文立足塔吉克族
费孝通先生于1978年9月在政协全国委员会民族组会议上首次提出“藏彝走廊”学术概念。从历史层面上看,该民族走廊是以唐代以前“羌人”或“氐羌”数千年在“通道”上的频繁流动和迁徙活动为基础而逐渐形成。①学界在考虑民族、语族语支等因素后将“藏彝走廊”约定俗成为“藏羌彝走廊”,以此来展现该走廊中民族的交融互动与历史的一脉相承。“藏羌彝走廊”处于川、滇、藏毗邻带南北走向的山系与河流构成的高山峡谷区域。自然地
中国传统音乐学科承载着历史悠久的音乐文化,并在过去的70余年间,逐步构建起以高校为主体的教学与研究体系。近年来,随着多学科交互的方法论取向广泛进入各人文学科的学术语境,中国传统音乐学科的研究对象、问题意识与方法路径不断丰富。在这一背景下,如何在吸纳多学科研究资源的同时保持学科自身的理论重心与知识结构,成为学界反复讨论的重要议题。当下,“自主知识体系”的提出与“学科主体性”的重申进一步凸显了新时代背
本文所指音乐学院,不单指中央音乐学院、上海音乐学院这类专科音乐院校,也指各综合(或师范)大学中的二级音乐学院。前者是中国专业音乐人才培养的主要机构,体量较小却为国家培养了众多高水平的创作、表演和理论研究人才,是专业音乐人才培养的质量标杆;后者则亦步亦趋,几乎是前者的仿品,虽人才的整体质量不及前者,且饱受“专业水平低”的评价,但因体量大且关注音乐师范人才培养,因而是国家基础音乐教育人才培养的主力军,
在中国音乐界,萧淑娴先生是个传奇式的人物。她阅历丰富,学识渊博,气质高雅,为人温良。她所秉持的清晰严谨的音乐观念,独具一格的教学方式,泽被后世而影响深远。萧先生是我爱戴敬重的恩师,她留下的丰厚音乐遗产,给予我音乐道路上源源不竭的动力。 今年适逢萧先生逝世35周年,谨撰此文予以纪念。 一、家学渊源 造诣精湛 萧淑娴(1905—1991),人,生于书香世家。她经叔父萧友梅(1884—1940
在构建中国音乐理论自主知识体系与推动跨文明对话的学术背景下,海外中国音乐研究的经典文献及其独特范式亟待深入发掘与阐释。赵如兰教授(1922—2013)作为哈佛大学首位华裔女教授,其1967年出版的《宋代音乐资料及其诠释》①(下文简称《诠释》)奠定了她在国际音乐史学界的崇高地位。此后,赵教授将研究重心转向中国传统音乐,尤其是戏曲与说唱音乐。她多次赴中国进行实地考察,形成了约60篇有关京剧、大鼓、单弦
作为流行音乐研究领域最重要的学术平台之一,国际流行音乐研究协会(The International Association for the Study of Popular Music, IASPM)双年会历来被视为洞察学界前沿动向的核心窗口之一。2023年,在美国明尼苏达大学举办的第22届会议以“危机中的流行音乐”(Popular Music in Crisis)为主题,聚焦流行音乐在社会动荡中
程兴旺著《中国动画电影音乐概论》 出版 在动画研究的学术图景中,作为动画电影灵魂要素的音乐长期处于边缘地带,既被音乐学忽视,又被电影学轻描,因零散化状态,缺乏系统性理论框架与本土化研究路径,难以回应新时代中国电影文化语境下的音乐美学命题。程兴旺所著《中国动画电影音乐概论》 ① (以下简称《概论》)的出版,不仅填补了该领域长期存在的研究不足,更将动画电影音乐从附属性的“配乐”位置,提升至与影像